2023年7月21日刊 | 总第3303期

7月20日18点，暑期档备受期待的《封神第一部》上映了。

作为乌尔善导演摩拳多年的大制作，它的最终质量究竟如何？能否通过观众和市场的考验？是否能担得起“十年磨一剑”的称号？

独舌小伙伴们第一时间对这部电影进行测评，以期为各位献上周到全面的评家解读，并提供理性讨论影片的空间。

《封神第一部》是由乌尔善执导，费翔、李雪健、黄渤、娜然、于适、陈牧驰、此沙、武亚凡、夏雨、袁泉、王洛勇、侯雯元、黄曦彦、李昀锐、杨玏、陈坤出演的奇幻古装电影。《封神》系列共三部。

第一部讲述商王殷寿（费翔 饰）与狐妖妲己（娜然 饰）勾结，暴虐无道，引发天谴。昆仑仙人姜子牙（黄渤 饰）携“封神榜”下山，寻找天下共主，以救苍生。西伯侯之子姬发（于适 饰）逐渐发现殷寿的本来面目，反出朝歌。

 小作文

葵涌

无声有势，后发制人

「特效能打，可以让我忽略其他」

《封神》是部纯靠视效就能撑起来的电影。如果说《流浪地球》的特效给人的感觉是“惊艳”，那么《封神》的感觉就是“炸裂”。这一点，看IMAX场的观众应该深有感触。

玄幻电影的技术和故事很难被分开讨论，尤其《封神》这种世界观宏大、远景镜头极多的玄幻史诗，视效技术就是故事的一部分。

导演乌尔善为了《封神》专门成立了一家特效公司，影片除了昆仑山众神冥想对话那一段，背景略显粗糙，其余场景如冰雪王城、在丛林中奔跑的石狮像，以及长大后有点像金刚的雷震子，都做得非常细致，而且有创意。

乌尔善对镜头的娴熟运用，对视效的精益求精，覆盖了故事上的不足。《封神》第一部的故事内核是被拍过很多次的“弑父”。父与子之间的博弈创新不足，由于涉及人物过多，“质子团”成员的心理变化和成长都有些流于表面，有些配角工具属性明显，但好在整体的起承转合足够自然。

影片故事存在不足也可以理解，史诗巨制的开篇总是慢热的嘛。从结尾来看，第一部只能算作序曲，封神大战还看不到影子。但如果第二部、第三部还是只有特效能打，故事水平没有更上一层楼，愿意掏钱的观众可能会减少。

安然

安静看片，然后写作

「震耳欲聋中震撼我心」

抱着体验古装商业大片的感官刺激与生理震颤的愿望进的影院，《封神第一部》没让我失望。

影片以冀州大战开场，苍茫雪域，兵戈铁马。导演并不急于展现战争的磅礴场面，而是以冀州质子独跪城门劝说生父的压抑氛围，雪原上甲胄碰撞与沉沉脚步为情绪递进，再以生父拒不纳贡的万箭齐发为情感出口，一步步铺垫出大战前夕心理战的不同阶段。

随后，巨石砸城、箭雨倾盆、雪崩呼啸、蒙面战马腾跃火场等动态炸裂画面接踵而来，欲扬先抑的开场节奏与特效亮相已经让我沉浸片中。

不仅视听奇观，复杂的人性也是牵引我跟随剧情的精妙之笔。

影片围绕殷寿的“野心”和质子是否“弑父”的两维平行铺陈。殷寿在妲己妖术的加持下利欲熏心，究竟能做出何种无下限的过分之举，是我迫切想知道的。

后者面对殷寿的威逼利诱，在善恶间如何抉择，血缘与人伦间如何取舍，众多质子中谁将撬动商朝命运阀门，一念之间的偏差从何处起势反转，是我始终期待的。

作为这一系列的序幕，影片并未完整展现以上内容。从散场过道中观众七嘴八舌讨论第二部故事的可能性这一现象，能够看出该片算得上成功。

不过影片的票房，实属难测。开画前三天的口碑将决定票房走向。

马二

看到刷分就无能狂怒

「生不逢时的低武魔幻」

看片前，曾对《封神第一部》有过畅想。本以为会是一部“好炫”的高武神魔大片，没想到它走了一条最质朴的道路——低武魔幻。影片中几乎都是拳拳到肉的打斗，仙家手段除了昆仑山和金鳌岛外，几无可见。

电影拍得好不好？这是一个见仁见智的问题。最好的历史故事来自提炼，最妙的戏剧结构源于虚构。《封神演义》是三流小说，怎么改都不会比原著差。电影回归了商周之战最原始的主题：得道多助，失道寡助。

影片将《封神演义》的格调拉回了人间，不讲天道只聊人伦：父与子——你是谁和你的父亲无关，而是由你要成为谁来决定。比起原著中动辄“重开地水火风”“换个世界”的写法，这种设定无疑更全球化、更契合当代观众的审美。

当然，也正是为了匹配当今观众的观影兴趣，电影对商纣、殷商以及奴隶社会的残暴有所虚化。商人的世界充满暴力、杀戮、掠夺和不安全，没有善恶观，视人命如草芥，将人祭虐杀视为仪式，甚至同类相食。这是题外话。

乌尔善已经做得足够好了，但电影的票房让人担忧。他筹备《封神》时，《寻龙诀》是成功范本。但2023年，中国影视已经来到了“狂飙”时代。不能产生情绪价值的作品，再优秀也很难产生群体代入。史诗片等于高票房的时代过去了。

《封神第一部》前有《长安三万里》，后有《热烈》，身边还有《超能一家人》，杀出重围的可能性有多大呢？我们拭目以待。

【文/五指山】